Com seu rico drama sobre amadurecimento “A Mão de Deus”, o cineasta italiano Paulo Sorrentino não apenas corteja, mas esmaga as comparações com o maestro formativo Frederico Fellini . Muitos espectadores (e críticos) provavelmente ainda compararão 'A Mão de Deus', que Sorrentino escreveu e dirigiu, com 'I Vitelloni' de Fellini ou ' Amarcord ”, e com alguma razão. Em “A Mão de Deus”, Sorrentino (“ A grande beleza ”) adapta eventos de sua própria vida. Seus personagens também costumam se comportar como o tipo de caricatura regional charmosa e vulgar que Fellini esboçava com vigorosos traços largos em seus filmes.

Situado em Nápoles durante a década de 1980, o filme de Sorrentino segue o introvertido Fabietto Schiesi, de 17 anos. Filippo Scotti ) enquanto ele descobre sua identidade em relação a seus familiares excitados, embaraçosos e afetuosos (imagine um cruzamento entre “Seduzido e Abandonado” e “ Uma história de Natal '). “A Mão de Deus” pode ser o filme menos ambicioso de Sorrentino – sua narrativa é disforme, e seus personagens e situações muitas vezes parecem bastante familiares – mas também é muito acessível e cheio de detalhes crassos e românticos que distinguem os filmes de Sorrentino.

É fácil imaginar que, com “A Mão de Deus”, Sorrentino se desafiou a fazer uma autobiografia pessoal, mas não convencional. Você pode até chegar a essa conclusão antes que Fabietto, em cenas posteriores, tenha uma conversa franca e caracteristicamente não sentimental (mas grandiosa) com o cineasta Antonio Capuano (um mentor na vida real de Sorrentino).

'The Hand of God' também tem uma ponta do chapéu para o indescritível Fellini em algumas cenas importantes, como quando o irmão mais velho Marchino ( Marlon Joubert ) audições para um filme sem nome de Fellini (como extra). Sorrentino provoca a ambição imodesta de Marchino em uma cena em que Fabietto, seu substituto, espera com seu irmão em um escritório cheio de artistas locais de aparência miserável. Todos esses pretensos atores estão esperando para serem reconhecidos pelo grande cineasta; Sorrentino sugere seu caráter através de suas crateras de acne, suas linhas de bronzeado e sua linguagem corporal inquieta em um momento tão incerto.

A maior parte de “The Hand of God” diz respeito ao relacionamento provisório de Fabietto com seus pais Saverio e Maria ( Toni Servillo e Teresa Saponangelo ), as estrelas mais brilhantes na órbita de sua família bagunçada. Sorrentino também é frequentemente atraído pelos pequenos dramas familiares que cercam os parentes de Fabietto, todos eles, apesar de seus momentos mais nobres, muito teimosos ou obscuros para serem mais do que caipiras felizes.

Ainda assim, as expressões espinhosas e muitas vezes defensivas de afeto de Sorrentino pelo comportamento espalhafatoso de seus personagens são evidentes em cenas cômicas e/ou dramáticas que são tão vividamente detalhadas e desconfortavelmente ternas quanto a cena da sala de espera pré-audição de Marchino e Fabietto. Essa é a lente através da qual Sorrentino apresenta Saverio e Maria. Eles claramente têm afeição um pelo outro – e assobiam performativamente um para o outro, como pombinhos – mesmo que também estejam passando por uma fase difícil, pois, como aprendemos, Saverio está tendo um caso (e não é um caso recente).

Sem estragar nada: o impacto de Saverio e Maria na vida de Fabietto é substancial, embora não seja imediatamente óbvio o que significam para ele. Muito de “The Hand of God” se passa no espaço entre os momentos, quando uma pausa grávida pode dar lugar a uma visão superaquecida (e apenas parcialmente sensata) ou desmoronar em um beicinho distante e mal-humorado. Então é fácil ver por que Sorrentino ama as mulheres em “A Mão de Deus”, como a tia deprimida/histérica Patrizia ( Luísa Ranieri ) ou a vizinha distante/descarada Baronesa Focale ( Betty Pedrazzi ). Seu apelo é óbvio para nós, como espectadores, porque sua sexualidade aberta e instintos maternos os tornam objetos para a curiosidade de Fabietto. Muitas vezes ainda é emocionante vê-lo gravitar em torno deles e tentar entender o que neles o inspira, além dos hormônios adolescentes. Os personagens de Sorrentino são definidos por sua solidão e saudade; eles são bonitos, mas também cafonas, e muitas vezes antipáticos, além de pequenos (como piscar e você sentirá falta) momentos de intimidade desprotegida.

Há uma qualidade imersiva na aparência e no som de “The Hand of God” que sugere que a maneira ideal de ver este filme é no cinema. O ranger das molas de uma enorme cama e a trepidação de uma porta batendo... essas coisas têm tanto caráter quanto qualquer um dos membros da família de Fabietto, a maioria dos quais são iluminados com sombreamento de claro-escuro beatífico e emoldurados com uma profundidade de campo impressionante pela diretora de fotografia Daria D'Antonio.

Eu amo as cenas em “A Mão de Deus” onde nada verdade acontece, porque, como explica a Baronesa, os membros da família são muitas vezes mais complicados do que parecem inicialmente. As sequências mais longas de “The Hand of God” mostram o talento de Sorrentino para o drama caprichoso, mas estranhamente sedutor. Ele ainda parece um pirralho de cinema que, apesar de seu profundo conhecimento do cinema mundial, se recusa a se prender a referências ao trabalho de todos os outros. Mas “A Mão de Deus” parece um filme de Sorrentino porque trata de encontrar personagens em lugares inesperados e fazê-los parecer verdadeiros à vida e completamente avassaladores.

Em lançamento limitado nos cinemas hoje e na Netflix em 15 de dezembro.